For years, architects have enjoyed the challenge of incorporating lightweight structures -- fabrics, tents, canopies, membranes, and so on -- into their designs.Such materials are a welcome boon to architectural creativity, allowing designers to envision spaces that take innovative shapes and interact with their surroundings in ways unattainable with conventional materials. Recent years have seen an increase in the use of such structures, in part because advances in computer technology have made it easier to render and model such projects, and in part because such structures are ideally suited to today's increasing concerns about environmentalism and sustainability. The Magic of Tents showcases innovative uses of lightweight, tented structures from across the United States and around the world -- from an Arizona school to an Istanbul bank, from a Miami nightclub on the beach to a private home in Germany, from corporate headquarters in Los Angeles to offices in Oslo, and many more! The book features both residential and commercial projects, projects with both exterior and interior usages, projects where the tented element is the driving component of the design, and projects that incorporate lightweight structures to accent or address a specific need. Endlessly flexible, nurturing of creativity, cost -- and energy-conscious, tented structures are an ideal means to address many concerns of modern architecture -- a creative means to not only define space, but also to transform it into something to meet all sorts of design needs, for projects both grand and small.

The Magic of Tents: Transforming Space, Alejandro Bahamon, Edition Harper Paperbacks, mai 2004.

MOTS CLÉS : Edition Harper Paperbacks | Alejandro Bahamon | Architecture | Intérieur | Extérieur | Structure | Tentes | Design | Environnement | Innovation | Durabilité |

La réalisation d'un pavillon est la résultante d'une oeuvre collective impliquant et nécessitant les compétences conjuguées de tous les intervenants pour respecter les exigences de stabilité, de sécurité, d'étanchéité à l'air et à l'eau, de confort par les isolations thermique et acoustique... Cet ouvrage concerne la construction des maisons individuelles à simple rez-de-chaussée ou avec étage, avec l'intervention des différents corps d'état. Richement illustré et en deux couleurs, ce livre traite des techniques de construction des maisons individuelles à partir de réels documents d'entreprises : nombreux avant-projets et descriptifs d'avant-projets, fiches techniques, plans de réalisation et d'exécution. Les chapitres prennent en compte : les travaux du gros oeuvre, à savoir les fondations, les murs, les planchers, la charpente, la couverture, etc. ; les travaux réalisés par les corps d'état du second oeuvre, notamment les menuiseries extérieures, la plomberie et les aménagements des sanitaires, le chauffage par radiateurs, les réseaux techniques, la ventilation, les escaliers intérieurs en bois. Chaque thème est développé à partir d'un projet de pavillon comprenant la vue en perspective des façades, les vues en plan, une vue aérienne éventuelle et un descriptif partiel, . Le public L'ouvrage s'adresse à toute personne intéressée par : les plans de projets et les descriptifs relatifs aux ouvrages à construire, les techniques de réalisation d'un pavillon depuis les fondations jusqu'à la toiture, les dispositions constructives pour bien bâtir suivant les règles de l'art, le suivi de la construction de sa maison pour les travaux des différents corps d'état.

Construction de maisons individuelles: Gros oeuvre et second oeuvre, Henri Renaud, Editions Eyrolles, juillet 2001.

MOTS CLÉS : Editions EYROLLES | Henri Renaud | Art | Architecture | Habitat | Ville | Maison | Bâtiment | Matériaux | Finitions | Isolation | Électricité | Plomberie | Chauffage | Peinture | Menuiserie | Décoration | Technique |

Cet ouvrage porte sur l'oeuvre d'un photographe sensible, témoin des Trente Glorieuses à Rouen et dans sa région. Né en 1927, rue Armand-Carrel, au dessus de la place Saint-Marc à Rouen, dans un appartement qu'il occupera jusqu'à sa mort en 2008, Cahrles Delaquaize, dit Burchell, a principalement exercé les professions de photographe de presse. Il fut également membre du Groupe des 7, réalisateur audiovisuel et musicien de jazz amateur. Son "fonds photographique", comme il l'appelait lui-même, a été acheté, de son vivant en 2002, par la Bibliothèque municipale de Rouen. Il est composé de plus de 12 000 clichés très variés, essentiellement en noir et blanc. Ce fonds constitue un exceptionnel témoignage (en grande partie inédit) de la vie rouennaise, dans les ruines, à la fin de la Seconde Guerre mondiale et dans les années de la reconstruction. Il retrace un lent retour à la normale tant urbanistique qu'économique, culturel ou sportif. Il témoigne également du goût de Burchell pour les contre-jours, les extérieurs nuit, la capture du "moment unique" ou les photomontages. Ce livre a été conçu à partir des travaux effectués par les équipes de la Bibliothèque Villon de Rouen sur le fonds Burchell. Guy Pessiot, François Banse et Catherine Hubbard en ont coordonné la réalisation. Ouvrage réalisé avec l'aide de la Ville de Rouen.

Burchell Et Rouen, Ombres Et Lumières, Photographies inédites (1939-1993), Guy Pessiot, Editions Des Falaises, Janvier 2012.

MOTS CLÉS : Editions Des Falaises | Guy Pessiot | Normandie | Ville | Rouen | Art | Photographie | Reconstruction | Architecture | Urbanisme | Urbain | Patrimoine | Histoire |

Octobre 2019. Au Liban, au Chili, en France, plusieurs manifestants et insurgés étaient grimés en clowns, reprenant le maquillage du Joker dans le film éponyme de Todd Phillips. Comment diable le fameux criminel fou de la fiction peut-il devenir l’emblème des insurrections contemporaines ? Le film a été plébiscité pour son « réalisme social ». Or, cette interprétation repose en partie sur une erreur. Si ces manifestants sont fidèles au Joker, ce n’est pas simplement en se maquillant et en occupant les rues ; c’est en se produisant eux-mêmes en tant qu’images, – en photographiant, en filmant, en diffusant en réseau cette insurrection. Elle est beaucoup plus une insurrection par les signes, immatérielle et iconomique, qu’un soulèvement spontané du « peuple » ou de la « plèbe ». Il est souvent dit que la pensée du Joker ne se situe pas sur le plan de la pensée normale, qu’il a une logique autre, et que personne ne peut parvenir à le comprendre. Le postulat de ce livre est qu’il existe une logique du Joker. De manière générale, la folie est éminemment politique ; pour connaître la réalité d’une époque, il suffit de choisir soigneusement le fou qui pourra nous la révéler, et de lui prêter l’oreille. La réalité contemporaine est régie par la logique du Joker. Comprendre la folie du Joker, c’est nous comprendre nous-mêmes. Cet essai n’est pas un essai sur le cinéma, mais un essai sémiopolitique, sur le rapport entre le signe et son objet, sur le rôle des images dans la production de la réalité sociale. L’entrée du Joker en politique marque l’An Un de ce qu’il faudra appeler l’ère de l’iconomorphose.

EXTRAIT : 20 juillet 2012, Aurora. Lors de l’avant-première de The Dark Knight Rises de Christopher Nolan, James Holmes ouvre le feu dans la salle de cinéma, tuant douze personnes. Déguisé, il a les cheveux teints en vert. « Je suis le Joker », déclare-t-il après son arrestation. 28 septembre 2019, Los Angeles. Pour l’avant-première de Joker de Todd Phillips, un important dispositif de sécurité est déployé sur Hollywood Boulevard. Les masques de clowns sont interdits à l’entrée des multiplexes. La semaine de la sortie du film, début octobre, les troupes doivent rester en alerte tout le week-end dans certaines bases militaires. Mais le FBI s’est préparé pour rien à un acte de violence sporadique, car le Joker ne frappe jamais deux fois de la même manière. Imaginons une télévision qui tue, une image tueuse, icône assassine. Dans Joker, L’homme qui rit d’Ed Brubaker, le Joker annonce à la télévision ses crimes prochains, en désignant ses cibles et en donnant l’heure du meurtre.
Mais le crime parfait du Joker est de traverser l’écran, de sauter la barrière des mondes, de sortir de son univers fictionnel pour agir à distance dans le monde des vivants de chair et d’os. Sous quelle forme le Joker est-il passé à l’action ? À cette question, la réponse est : de manière virale, c’est-à-dire sous une forme collective dispersée, volatile, non concertée, insaisissable, en essaim, – et cependant signifiante et cohérente. Lors des soulèvements de 2019, au Liban, au Chili, en France, certains manifestants étaient en effet grimés en clowns, reprenant le maquillage du film de Todd Phillips. Ce détail compte dans le sens du mouvement insurrectionnel. En 2012, le passage à l’acte de James Holmes était isolé et meurtrier. Dans un geste absurde, il cherchait à s’identifier au Joker, qui, justement, n’a pas d’identité. Au contraire, le Joker en 2019 s’est matérialisé spontanément de par le monde, comme un même virus se manifeste à certains signes extérieurs.
C’est pourquoi 2019 est l’An Un du Joker, son entrée symbolique ou emblématique dans ce que j’appellerai l’iconomorphose de la révolte.

Logique du Joker, Frédéric Bisson , Editions MF Collection : Inventions, mars 2023

MOTS CLÉS : Editions MF | insurrections | fiction | médias | réseaux | sémiopolitique | transformation | politique | Cinéma sur les ruines du futur | capitalisme |

Paris jouit d’une aura planétaire. Elle est partout synonyme de beauté, d’élégance, de culture et de romantisme. Décrite par les auteurs les plus talentueux, représentée par les plus grands peintres, capturée par les photographes les plus cotés, elle existe à travers des millions d’images et de reproductions à travers le monde. Or, ce dont on a beaucoup moins conscience, c’est que la périphérie de Paris est elle aussi un espace mythique bien que plus lointain, moins tangible que le Paris des cartes postales. La banlieue subsiste dans une espèce de flou artistique et est associée à des clichés le plus souvent négatifs qui incluent généralement les grandes tours d’immeubles modernistes, des scènes de violence et des voitures incendiées. Cette opposition entre Paris et sa banlieue se cristallise autour d’un espace spécifique : la Zone. Marge frontalière, espace intermédiaire qui sépare les limites extérieures de Paris des limites intérieures de la banlieue, engendrant une démarcation brutale entre le « dedans » et le « dehors ». Paris et sa banlieue sont donc deux espaces mythiques et géographiques mais construits en opposition réciproque. Leurs histoires s’enchevêtrent pour former un amalgame complexe de choix urbanistiques, de politiques sociales, de colonialisme, d’immigration, de décisions administratives, de stratégies de maintien de l’ordre, de peurs et de haines. C’est la construction de cette opposition entre Paris et banlieue à partir de cet espace liminaire que Justinien Tribillon explorera dans ce livre. Ce livre propose une lecture de Paris qui va de l’extérieur vers l’intérieur, à travers une déambulation le long du périphérique parisien, entre le XVIIIe siècle et aujourd’hui. Des ruines aux immeubles de bureaux rutilants, des fantômes de Vincennes au vibrant marché aux puces de Saint-Ouen, des défaites de Napoléon aux archives présidentielles de Charles de Gaulle, nous voilà donc partis pour explorer un espace méconnu de Paris, mais non moins fondamental?: la Zone.

La Zone: Une histoire alternative de Paris, Justinien Tribillon, Editions B42, Juin 2025.

MOTS CLÉS : Editions B42 | Justinien Tribillon | Architecture | Histoire | Urbanisme | Sociologie | Géographie | Banlieue | Zone | Frontières | Immigration | Colonialisme | Culture |